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      1. 东京国立博物馆举办书法展 颜真卿何以超越王羲之

        2019年02月22日09:12  来源文汇报
         
        原标题东京国立博物馆举办书法展 颜真卿何以超越王羲之

        正在东京国立博物馆举办的超越王羲之的名笔颜真卿大展完整梳理了中国书法史

        颜真卿何以超越了王羲之

        最近于东京国立博物馆举办的超越王羲之的名笔颜真卿大展大批书画重宝齐聚一堂堪称一二十年一遇的书画界盛事迅速引发社会关注

        就展览本身而言此次东博是以颜真卿为核心将自文字创始直至王羲之以还晋唐宋元明清书以人传的历代书法连缀成史貌似突显颜真卿实具梳理整个书法史的雄心除稀世墨迹更以大量名碑佳拓?#26377;?#28165;晰呈现中国书法与书体变迁的整体风貌

        日本收藏中国书画由来已久日人惜物不少中国上古名迹赖他们的宝藏而流传至今如展览中的智永真草千字文一?#31508;?#21382;代师学王羲之书法的最佳墨迹范本实书史重宝因长期归私人收藏极少露面此次展览集中了全日本公私收藏的精华?#30001;?#20511;自台北故宫博物院所藏书法的精锐故名品琳琅满目从王羲之妹至帖王献之地黄汤帖褚遂良模王羲之兰亭序怀素狂草自叙帖到颜真卿告身与大名鼎鼎的祭侄文稿令观者如行山阴道上目不暇接

        汤哲明

        一部书法史就是一部书体变迁史

        从王羲之到颜真卿完成了从今草到正楷的转变有着文字学意义上的书体建设与审美意义上书风变迁的双重意义

        展览主题旨在体现颜真卿之超越王羲之超越并不同于市俗理解的水平超过而是意味着开启?#26053;?#30446;的趣味转变事实上中国书法史上堪能与王羲之别峰相见者也惟颜真卿这不仅体现在书法艺术的成就上更体现在书体的建设性?#31232;?/p>

        苏东坡说诗至于杜?#29992;?#25991;至于韩退之书至于颜鲁公画至于吴道子而古今之变天下之能事毕矣照一般理解楷法的完成是终于颜真卿此即他超越于王羲之的所在识此便可理解此次展览策展的用意

        一部书法史某种意义上就是一部文字史或者说是一部书体的变迁史前些年有人批?#36182;?#20170;某些书法家楷书没写好就要写草书从今天的观念来说这是完全正确的因为我们认字识文如今?#38469;?#20174;正楷开始熟悉了正楷才有可能进一步把?#20013;?#33609;然而写不了楷而能写草如今虽不可?#23478;?#20294;在书体的发展史上却是成立且发生过的事情这是因为正楷恰恰是从草书演变过来或者说在书体发展史上草书先于楷书形成楷书是从草书中演变而来的而完成了草书变成楷书这一过程的里程碑式人物便也正是从王羲之到颜真卿的一大批晋唐名家

        中国文字源于象形的甲骨文再慢慢形成商周时诸侯各国各地写法不一的大篆由于很多是铭刻于钟鼎器之上所以大篆也被称为金文至秦书同文车同轨将文字统一于小篆为追求书写的便捷变圆为方汉代形成了隶书同理为了追求书写的快速形成了隶书的草写即章草章草进一步追求便捷摒弃了隶书的波磔一变而为今草即今天所说的草书草书并非潦草而是有严格的标?#36857;?#32780;将今草的变为近于楷书的行书正是王羲之王献之父子此后经智永至欧阳询虞世?#31232;?#35098;遂良薛初唐四大家将二王流美潇洒的行书逐步固定为点画形成了我们今天须臾不能离的正楷

        从书宗二王的初唐四家至中晚唐的颜柳尤其是颜真卿创造了楷书的极则相形而言提出心正则字正的柳公权其书法名气虽大实质却是欧阳询与颜真卿的风格综合体楷书真正的顶峰实称颜真卿他完全摆脱了二王书风流美秀逸的影响将初唐四家宗二王之陈一变而为雄壮开张将潇洒秀逸的魏晋风度化作庄严堂皇的大唐气象这就是苏东坡何以称书至颜真卿天下之能事毕矣的原因亦是展览称颜为超越王羲之的名笔的原因换言之从王羲之到颜真卿完成了从今草到正楷的转变有着文字学意义上的书体建设与审美意义上书风变迁的双重意义

        连续排队十余次方得以细观颜真卿祭侄文稿

        那狼藉满纸的一点一画将英雄失路悲歌慷慨的壮怀激烈全然融化在整个书写的过程之中尤其在圈圈点点涂涂改改的笔墨纷乱中有着杜鹃泣血般的心潮澎湃

        东京的艺术展馆集中于上野公园周围笔者夫妇二人为避人潮第二次观展选择在到东京的第二天入夜时此番观展最富戏剧性的无过于?#26469;?#35266;看惹出争议的祭侄文稿由于工作人员不断催请移动致无法细观展品笔者夫妇不?#35980;?#21453;复排队竟连续达十余次之多

        祭侄文稿乃颜真卿看到自己?#20197;?#26432;害为国尽忠的侄子的头颅悲恸中奋笔写下的祭奠之文的草稿其背景故事料已为人熟知不须在此赘言

        西方行为艺术家将艺术视作一个过程而非仅仅是物化的作品?#20174;?#20102;对艺术深刻而?#36182;?#30340;见解?#36824;?#25105;一直以为很多正经八百的行为艺术作品往往痕迹太重中国书法倒是展现这一观念最为恰如其分的形式尤其如祭侄文稿及苏东坡黄州寒?#21576;?#31561;名作

        传说王羲之微醺时书兰亭清醒后再为终不能及恰恰说明了以情感波动为核心的艺术确实最为充分地体现在过程而非仅仅是物化的作品之中而这件祭侄草稿更是再也忠实?#36824;?#22320;记录了作者情绪由稳定平实到慷慨激昂悲?#20174;?#32477;的心路过程那狼藉满纸的一点一画将英雄失路悲歌慷慨的壮怀激烈全然融化在整个书写的过程之中尤其在圈圈点点涂涂改改的笔墨纷乱中人们能真切地感受到颜真卿这位传颂千古的名?#36857;笔?#26460;鹃泣血般的心潮澎湃这样的过程又教他何以复制

        颜真卿的祭侄文稿被人称为仅次兰亭的天下第二行书天下第一的兰亭今仅存摹本故祭侄文稿实质上正是传世的天下第一行书既缘其高超书法更缘其无比忠烈已届古稀的他在遭遇灭顶之灾时以一己之力孤军奋战对抗安禄山李希烈等人势力强大的叛军最?#31449;?#36527;社稷祭侄文稿乃是这份?#39029;?#19982;良知最为切实的依据又怎能不令子孙永宝这样的艺术作品给我带来的冲击初如泰山压顶再尔余音绕梁终至历久?#20013;¡?/p>

        消失已近百年的李公麟五马图重现人间

        五马图这类标准的吴装淡彩至元一变为黄公望以赭石加花青的浅绛设色意味着绵延六百余年的文人山水画正统派的基调早在赵孟頫之前的李公麟就已初定

        此次展出唐以后苏黄米包括赵孟頫的名迹亦皆深藏于日本难得一见的珍品而要论稀世程度则莫过于消失已近百年的李公麟五马图

        这件自古流传有绪的作品从民国时被溥仪盗出清宫去往东瀛失踪已久传说在二战中毁于美军轰炸此番借黄庭坚亮相颜真卿展虽出人意料却诚称为之鼓与呼的盛事

        相对其他难得一见的国宝五马图实在是一件更具神秘色彩艺术史上具有重大转折意义的杰作此物重现的消息传出国内外大拍卖公司云集东京意欲获得交易权后传日本政府介入方?#26223;?#33853;定人间重宝自兹入藏东博

        五马图的神秘色彩不仅源于几十年来仅靠一件模模糊糊的珂罗版黑白照流传人间如雾里看花般难揣真容而且是被称为宋画第一的李公麟传世最为可靠的一件白描代表作传世另有一件相对可靠的李公麟临韦偃牧放图今存北京故宫博物院但为临摹唐代画马名家韦偃之作也?#21069;?#25551;虽然自?#29366;有?#23398;课本中已见其影四十年后笔者方得睹真颜相比曾经以为无缘得见原迹如今已深?#34892;以ˡ?#28982;而此画的声名在日本却远不如祭侄文稿显赫观摩时并无摩肩接踵的情况倒也省去了排队等候之苦

        说到李公麟绘画须略说白画

        白画即大型壁画的水墨草稿在人物画中被称作白描李公麟五马图是白描加淡设色的风格古称吴装传说唐代最负盛名的大画家吴道子作壁画以水墨淡?#21183;?#31295;工人因不敢傅色遂以半成品传世后人乃将此无心插柳的风格称作吴装

        李公麟用吴装为取其淡逸将古来的这种错版有心栽花式地独立为一种画法少少许胜多多许应对了?#31508;?#33487;东坡提出画外求韵的文人画理论米南宫称李公麟作画于澄心堂纸上痛自裁损从此画幅变小仅为悦目赏心的?#35272;?#20048;再也不是壮阔博大的宣教他人标志着中国绘画史上从传统政教著色画一变而为自娱的文人水墨画的一次意义极其重大的转折

        黄庭坚在五马图跋中称赞李公麟志趣高洁却婉转地暗示了他因耽于绘事影响?#31169;?#19982;之形成鲜明对照的是苏东?#38706;?#20854;酷爱的书画的态度是可留意不可寄意即可为娱乐绝不可专心苏东坡担心的正是如李公麟一般的玩物丧?#23613;?#33487;东坡所画枯木竹石?#24066;?#28034;抹怪?#21046;?#22855;纯系娱乐率先提出文人画理论的他后来也因此成了文人业余画家之祖相对而言李公麟无意?#31169;?#19987;心绘事践行了苏东坡等倡导的文人画理论其画却成了令苏东坡黄庭坚心驰神往的高品成为文人专业画家之祖更为后来的赵孟頫导夫先路李画与苏画在理论与?#23548;?#19978;展现出的趣味与风格的差别从五马图的画与跋中亦可见出?#22235;ߡ?/p>

        李公麟绘画上承唐人遗风下启赵孟頫元一代文人画?#36335;?#26377;着继往开来的重大意义

        自同样师学李氏画马的赵孟頫横空出世或者说自元以还以文人画为主力的中国画家不再关注人物而转向了对山水的表现如果我们将北宋乔仲常南宋马和之这两位师法李公麟善画人物并兼山水而不被人们注目的重要画家的作品与元代山水画作一比?#24076;?#23601;可以清晰地见出由宋至元的山水画风由深重到淡逸由刻画到书写的变迁从中?#37096;?#20197;见出李公麟画风?#38498;?#26469;文人山水画的影响此中的另一大转折乃是从吴装?#20581;?#27973;绛的变化五马图这类标准的吴装淡彩至元一变为黄公望以赭石加花青的浅绛设色意味着绵延六百余年的文人山水画正统派的基调早在赵孟頫之前的李公麟就已初定说白了吴装乃是人物画的淡彩法浅绛则是山水画的淡彩法其中关键便是李公麟所追求的淡逸可以这?#27492;担?#27491;是李公麟画人物鞍马的淡逸格调为后世的文人山水画开启了法门作者为上海大学上海美术学院教授艺术评论家

        (责编鲁婧赫英海)
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